Header

Folk

17 sierpnia 2021

Robert Plant & Alison Krauss – Raise the Roof

Czternaście lat po premierze płyty „Raising Sand” duet Robert Plant i Alison Krauss powraca! Dość nieoczekiwanie w 2007 roku legendarny wokalista Led Zeppelin, Robert Plant, połączył siły z amerykańską piosenkarką Alison Krauss. Utrzymany w folkowo-rockowych klimatach album „Raising Sand” okazał się sporym sukcesem. Zebrał pozytywne recenzje i cieszył się dużym zainteresowaniem. Czternaście lat później duet znów postanowił przygotować wspólny album!
Płyta pt. „Raise the Roof” opublikowana zostanie 19 listopada tego roku. W studiu nagraniowym Krauss i Planta wsparli perkusista Jay Bellerose, gitarzyści Marc Ribot, David Hidalgo, Bill Frisell oraz Buddy Miller, basiści Dennis Crouch i Viktor Krauss, a także Russ Pahl grający na elektrycznej gitarze hawajskiej.
Pierwszą zapowiedzią wydawnictwa jest utwór „Can’t Let Go” będący coverem kompozycji Lucindy Williams z 1998 roku.
Plant i Krauss poznali się w 2004 roku podczas koncertu zorganizowano w związku z dołączeniem nowych wykonawców do Rock & Roll Hall of Fame. Wykonali wspólnie kompozycję „Black Girl”. Od tamtej pory ich muzyczne drogi raz na jakiś czas się przecinają.
W związku z premierą nowej płyty, Robert Plant i Alison Krauss planują w 2022 roku wyruszyć w trasę koncertową.
Tracklista „Raise the Roof”:
1. Quattro (World Drifts In)
2. The Price of Love
3. Go Your Way
4. Trouble With My Lover
5. Searching for My Love
6. Can’t Let Go
7. It Don’t Bother Me
8. You Led Me to the Wrong
9. Last Kind Words Blues
10. High and Lonesome
11. Going Where the Lonely Go
12. Somebody Was Watching Over Me
terazmuzyka.pl

17 sierpnia, 2021 Artyści, Płyty 0

14 marca 2017

Kenny Loggins

Kenneth Clark Loggins urodzony w 07.01.1948 w Everett, w USA wokalista, gitarzysta, autor piosenek folk-rockowych, odnosił sukcesy w duecie Loggins & Messina, oraz jako solista.
Jako nastolatek przeniósł się z rodzinnego Everett w stanie Washington do Los Angeles, dostał tam pracę zawodowego autora piosenek.
W roku 1970 grupa Nitty Gritty Dirt Band nagrała jego cztery utwory, wśród nich był „House of the Pooh Corner”. Dzięki tym utworom został zauważony przez Jimma Messinę byłego muzyka zespołu Poco, producenta muzycznego zatrudnionego w wydawnictwie CBS. Muzycy szybko sobie przypadli do gustu i rozpoczęli próbne nagrania pod nazwą Loggins & Messina. Występowali i nagrywali z wielkim powodzeniem w latch 70′.
Zakończyli działalność w roku 1976 i wówczas Kenny Loggins rozpoczął wypełnioną sukcesami kariereę solisty.
Jego doskonałe płyty Celebrate Me Home (77′), czy Nightwacht z roku 1978 uzyskiwały milionowe nakłady, a przebojowe piosenki „Whenever I Call You Friend” utrzymane były w przyjemnym w odbiorze stylu akustycznego pop rocka.
Następnym świetnym albumem w jego dorobku artystycznym był Keep The Fire z roku 1979, a hitem okazała się tytułowa piosenka, oraz „This Is It”.
Kenny Loggins, znany jest też jako autor wielkich przebojów filmowych „I’m Alright” z komedii Caddyshack, „Footlose” z filmu o tym samym tytule, czy „Danger Zone” z filmu Top Gun.
W roku 1982 wydał doskonały krążek High Adventure, zawierający brawurowy utwór „Welcome to Heartlight”, oraz piekne ballady.
W połowie roku 1984 artysta wydał płytę z piosenkami dla dzieci Return to Pooh Corner, a w roku 2000 dalszy jej ciąg, zatytułowany More Songs from Pooh Corner.
Jego piosenki wykonywali między innymi Aretha Franklin, Tom Jones, Clint Black, Al Jarreau, Patti Austin, Freddie Hubbard, czy The Doobie Brothers.
Kenny Loggins, często uczestniczy w działalności charytatywnej na całym świecie. W nocy 28 stycznia roku 1985 wziął udział w nagraniu piosenki „We Are the World” wraz z USA for Africa.

Albumy:

1977 Celebrate Me Home
1978 Nightwatch
1979 Keep The Fire
1982 High Adventure
1985 Vox Humana
1988 Back To Avalon
1991 Leap Of Faith
1993 Outside: From The Redwoods
1994 Return To Pooh Corner
1997 Yesterday, Today, Tomorrow
1997 The Unimaginable Life
1998 December
2002 The Essential Kenny Loggins
2003 It’s About Time
2007 How About Now

Ważniejsze nagrania:

1977 Celebrate Me Home
1978 Whenever I Call You 'Friend
1979 Keep the Fire
1979 This Is It
1982 Heartlight
1984 Footlose
1985 Forever
1986 Danger Zone
1988 Nobody’s Fool
1994 Rainbow Connection
2000 Goodnight

źródło:własne materiały

14 marca, 2017 0

28 lutego 2017

Magda Durecka

Magdalena Jadwiga Durecka urodziła się 3 marca 1967roku w Kluczborku pod znakiem Ryby.Swoje pierwsze artystyczne kroki stawiała w zespole „ŚMIESZKI”działającym przy Szkole Podstawowej Nr.4 w Kluczborku.Występowali w szkolnych akademiach,konkursach wojewódzkich i ogólnopolskich.Później było Liceum Ogólnokształcące i matura.Pragnęła studiować pedagogikę,ale miłość do muzyki i piosenki zwyciężyła.Do tego dowiaduje się od przyjaciół o istnieniu Pomaturalnego Studium Piosenki w Poznaniu przy ul.Glogowskiej.
„Chciałam śpiewać-wspomina Magda Durecka-więc spróbowałam i choć wydawało mi się,że na egzaminach wypadłam fatalnie,znalazłam swoje nazwisko na liście przyjętych”
Los zrządził,że w komisji egzaminacyjnej zasiadali między innymi Ryszard Kniat i Andrzej Kosmala;
„.patrzymy,a na salę wchodzi taka śliczna dziewczyna i mówimy do siebie:O Boże,żeby tak ona jeszcze zaśpiewała!zaśpiewała!Wtedy jeszcze a capella,co nie jest takie łatwe.”.
Nie tylko wtedy zaśpiewała.Podczas dwuletniej muzycznej edukacji doszło do nagrania pierwszego studyjnego utworu pt.Zapowiedź pięknych dni”(rok 1987).
.kiedy skończyła śpiewać-wspomina Andrzej Kosmala-nastała cisza w studiu.Ja nadusiłem na domofon i powiedziałem:No,Magda,teraz nic innego ci nie pozostaje,jak urodzić syna”.
„Miałam wtedy 21 lat-wyznaje Magda-i twierdziłam,że nie powinnam śpiewać o macierzyństwie.Powiedziałam to szefowi,trzasnęłam drzwiami i wyszłam.”.
Nie tylko ze studia wyszła,także za maż,a na świat przychodzi syn Patryk.Czyżby proroctwo szlagwortu tej piosenki(„Synku mój”)?
Po ukończeniu szkoły i otrzymaniu dyplomu w roku’88,i „flircie”z efemerydalną grupą”Greenland”,z którą była w Australii wraca tam,skąd wyszła i nawiązuje współprace z Andrzejem Kosmala oraz Ryszardem Kniatem.Ten pierwszy roztacza nad Magdą opiekę artystyczna,zostaje jej menagerem,pisze też dla niej teksty piosenek.Ten drugi-kompozytor i aranżer-staje się głównym dostarczycielem piosenek dla Magdy.We troje bardzo dużo pracują i nagrywają w poznańskim studiu”Giełda”szereg znakomitych przebojów.
W roku 1989 Magda Durecka debiutuje w telewizyjnej edycji
„Od Opola do Opola”piosenką”Świat za oknem”.Nie wygrywa,ale zostaje zauważona.Utwór natomiast zdobywa sporą popularność i jest gościem na listach przebojów „Rytmu” oraz”Panoramy”.
Magda nadal dużo pracuje.Uczy się i nagrywa nowe piosenki.Rejestruje kolędy,użycza swego głosu (wokaliza)w Krawczykowych wierszach o miłości,śpiewa w duecie z Bogdanem Smoleniem nową wersje „Klubu wesołego szampana”.w Plebiscycie tygodnika: „Panorama” zostaje uznana za Talent roku’89,a jej piosenka”Świat za oknem”plasuje się na 6 pozycji wśród przebojów roku’89.Ryszard Kniat-„nadworny kompozytor
Magdy-zdobywa w tymże plebiscycie tytuł Aranżera dziesięciolecia(lata 80).Początek został zrobiony!wkrótce okaże się,że był on zapowiedzią pięknych dni.Na prawdziwa popularność Magda Durecka musi jeszcze poczekać.Okazuje się-niezbyt długo.Jej pracowitość,talent i przebojowe piosenki przynoszą rezultaty.
Trzynastego maja1990 roku w XIII edycji „Premii i Premier” Durecka wykonuje przepiękną i interesującą muzycznie piosenkę „Nie znamy siebie”..Tym razem jest bezkonkurencyjna i wygrywa,a wieść o tym szybko rozchodzi się w polskim świecie muzycznym.Dwa dni później Magda jest gościem audycji radiowej „Magazyn Muzyczny Rytm”.Opowiada o sobie,początkach swojej kariery,a z bardzo wielu rozmów telefonicznych dowiaduje się,że ogromnie lubiana i.porównywana do niezapomnianej Anny Jantar.wkrótce”Nie znamy siebie”zdobywa pierwsze miejsca list przebojów „Rytmu” i „Panoramy” .W czerwcu jedzie do Opola na XXVII Krajowy Festiwal Piosenki Polskiej.Występuje w trzech koncertach:”Premiery”(Jaki piękny ten świat),”Przeboje Sezonu”(Nie znamy siebie),”Mikrofon i Ekran”,w którym śpiewa i bisuje nową wersje piosenki z repertuaru grupy”Waganci”pod tytułem „Co ja w tobie widziałam”.Otrzymuje burzę braw oraz tytuł Miss Obiektywu Opola’90.

Podczas festiwalu ukazują się dwie płyty długogrające:debiutancki album”Magda”i LP”piosenki Anny Jantar”,z którego pochodzi „Co ja w tobie widziałam”.Przebój ten od lipca do końca września króluje na listach przebojów”Panoramy”i”Rytmu”(11 tygodni,dochodząc do I pozycji).Zostaje również Przebojem lata w”Panoramie”.
14 lipca występuje w Koncercie Galowym na XXIV Festiwalu Piosenki Żołnierskiej-Kolobrzeg’90.Publiczność przyjmuje artystkę owacyjnie.Magda bisuje piosenkę”Jaki piękny ten świat”.
Wszystkie festiwalowe koncerty z udziałem Dureckiej są re- i transmitowane przez TVP;tym samym”wpada w oko”telewidzom.Także poprzez występy w TV”Tęczowym Music Boxie”.jesienią wchodzą na listy przebojów kolejne dwa udane hity:”Jaki piękny ten świat” oraz „Piosenka z listy przebojów”,a zima”Australijska kolęda”.W pierwszym dniu świąt Bożego Narodzenia TVP prezentuje recital pt.”Mała jasność nadzieją”,w którym Magda śpiewa 4 kolędy występując ze swoja pociecha,Patrykiem.Recitalowy tytuł nosi również druga płyta Magdy wydana przez ZPR Records.Częściej bierze także udział w koncertach odbywających się w rożnych miastach kraju,m.in.w VI Estradowym Wydaniu Magazynu Muzycznego Rytm(Gdańsk,15.12.90r.).
Miesiące styczeń i luty przynoszą kolejne miłe i zaskakujące chyba wszystkich niespodzianki.Już 1 stycznia 1991 roku radiowy”Rytm”ogłasza wyniki plebiscytu”Radiowa Piosenka Roku’90”.utwór „Co ja w tobie widziałam”zajmuje V lokatę .Trzy tygodnie później okazuje się,że ta piosenka jest II Przebojem Roku 1990 w zestawieniu”Panoramy”.Czytelnicy tegoż tygodnika honorują Magdę Durecką tytułem Piosenkarka Roku’90,a Andrzeja Kosmale Managerem Roku’90.Mało tego,w lutym miesięcznik”Brawo”publikuje swoje Naj.90″.W tym plebiscycie nazwisko Durecka pojawia się w 4 kategoriach,m.in.Wokalistka Roku,w której plasuje się na IV miejscu.Tak wiec z dwuletnim stażem w zawodzie piosenkarka artystka odnosi niepodważalny Sukces!
Nie gorzej wiedzie się jej w roku 1991.Coraz częściej otrzymuje zaproszenia na udział w koncertach,z których korzysta.Na listy przebojów wprowadza dwie nowe piosenki:”Jak w bajce”i”Dziewczyna ze skrzypcami”.Ta druga wiosna’91 odnosi wielki sukces.Bije rekord pobytu na KLP”Panoramy”,a przez 12 tygodni utrzymuje się na liście”Rytmu”.Natomiast”Jak w bajce”w okresie letnim jest tylko 5 tygodni na RPT-Rytm,za to jesienią szybko zdobywa I lokatę wśród przebojów”Panoramy”.
Od marca’91 poznajemy nowe i bardzo oryginalne oblicze Magdy Dureckiej.Z wielką gracją i aktorskim wręcz zacięciem prowadzi Telewizyjne Koncerty Życzeń.W tej roli ogromnie podoba się telewidzom,którzy piszą listy z prośbami o teledyski z jej piosenkami.
29 czerwca bierze udział w jednym z koncertów festiwalu opolskiego.Jej występ odnotowuje jedynie”Panorama”w osobie red.Z.Kiszakiewicza.Na początku lata firma Brawo wydaje 3 nowe kasety Magdy mające ogromne powodzenie u wielbicieli jej talentu,których ciągle przybywa.Zrzeszają się tworząc fan klub”Magda”-jest to również miara popularności.
3 sierpnia w towarzystwie m.in.swojego managera odlatuje w pierwszą artystyczna podroż za Ocean.Dużo zwiedza(m.in.Nashvile-stolicę muzyki cantry,”Graceland”-posiadłość Elvisa Presleya)i dużo występuje.Wśród koncertów najważniejsze są dwa charytatywne na rzecz dzieci i młodzieży niepełnosprawnej w ramach fundacji „Dar Serca”.Piosenka „Dziewczyna ze skrzypcami” zdobywa tytuł Przeboju sierpnia’91 w polonijnej radiostacji chicagowskiej „WKTI” ,a artystka jest jej gościem i współprowadzącą audycję.Wśród wielu wyrazów uznania przez polonijną publiczność wyróżnia się kryształowe puzderko w kształcie serca z wygrawerowanym napisem”MAGDA YOU ARE IN USA.Z Ameryki wraca z bagażem wrażeń,nowych doświadczeń i z piosenką nagraną w Chicago pt.”Otwarte serca,zamknięte drzwi”.W kraju nadal nagrywa TVKZ,udziela wywiadów do prasy,występuje.W grudniu ukazują się aż 3 płyty kompaktowe,m.in.”The best of Magda”.To za nami,a przed-kolejne roczne plebiscyty muzyczne.
U progu 1992 roku Magda Durecka może się poszczycić tytułami:Talent roku’89,Piosenkarka roku’90,Miss obiektywu Opola’90,3 kompaktami,2 longplayami,8 kasetami,półtoramiesięcznym pobytem w USA,wieloma znakomitymi przebojami itd..Ujmując to wszystko w ramy czasowe-3 lata-należy stwierdzić,że sukces Magdy jest ogromny i odniesiony w oszołamiającym tempie.Wielu wykonawców może jej tylko pozazdrościć,a wielbiciele pogratulować.Na pytanie:Jak ocenia swoje dotychczasowe dokonania?-Magda odpowiada:”Dużo tego było,sama się zdziwiłam.Ja myślę,że to wszystko dzięki Andrzejowi Kosmali,bo co ja sama mogłabym zrobić?Taki samotny wykonawca niewiele może zdziałać,ponieważ potrzebny jest ktoś z taka siłą przebicia,jaką ma Andrzej(.)sama nie dotarłabym tak wysoko,jak jestem w tej chwili.Na pewne!.Tu muszę jemu oddać wielki ukłon za to,co zrobił dla mnie”.
Andrzej Kosmala:człowiek-firma,człowiek-instytucja,manager z ogromnym doświadczeniem zna i świetnie wyczuwa potrzeby publiczności.Wie z kim współpracować,wie w które drzwi zapukać,które otworzyć,a które ominąć,by jego podopieczna Magda Durecka była słyszana,by była na tzw.”topie”.On i Ryszard Kniat -znakomity kompozytor,muzyk,aranżer-robią wszystko,żeby Magda miała repertuar i reklamę.Ona z tej współpracy i pomocy korzysta jak umie najlepiej,od siebie dając duży talent,ciekawy głos i pracowitość.

Albumy solowe:

1990 Magda
1993 Diabeł W Przebraniu
1994 Tak Mało Ciebie Mam
1997 W Moim Sercu Gra Muzyka

Tekst źródłowy pochodzi ze strony last.fm

28 lutego, 2017 0

28 lutego 2017

Francesco Napoli

Francesco Napoli – urodzony 26 luty 1962 spod znaku zodiaku Ryby.

Urodzony w średnio zamożnej szlacheckiej rodzinie. Ojciec pokładał w synu wielkie nadzieje, planował dla niego karierę prawniczą.
Miał zostać prokuratorem lub notariuszem. Niestety – a może na szczęście mały Francesco o wiele bardziej od realizacji planów ojca wolał grac na gitarze i fortepianie a jego marzeniem było zostać muzykiem. Plany swoje zrealizował, został gwiazdą włoskiej piosenki. Jego utwory utrzymane w klimacie POP znane są na całym świecie. Swiadczy o tym sprzedaż w 44 krajach ostatniej
płyty „LADY FANTASY” w ilości 12 milionów egzemplarzy. Do Polski po raz pierwszy Francesco przyjechał w 1988 roku na zaproszenie organizatorów festiwalu w Sopocie. Jego najbardziej popularne utwory „Balla Balla”, „Borneo”, Piano piano”, „Marina” ”Ciao Italia ” ” Symphony of love” ” Sexy Lady” oraz przebój z ostatniej płyty „Lady Fantasy” gwarantują wspaniałą zabawę na koncertach, których daje mnóstwo do dzisiaj, głównie w Europie i Ameryce płd. Obecnie Francesco mieszka w Niemczech skąd planuje swoje kolejne tourne tym razem po Polsce.

Albumy:

1987 Balla… The First Dance
1988 Magico
1990 Ciao – Balla Italia!
1990 Balla…Balla
1992 Arriv
1995 Bellami
1997 Komm Mit!
2005 Festa Italiana (kompilacja)
2005 Besame Mucho
2010 Esistere-Le Mie Emozioni
2010 Disco Italiano ?(kompilacja) ?

Ważniejsze single:

1982 Arrivederci ?
1986 Stai Con Me
1987 Balla..Balla! – Italian Hit Connection
1988 Piano, Piano
1988 Balla..Balla! Vol. 2 – Italian Hit Connection
1990 Balla Balla Mega Party Mix Balla … Balla Vol. 3 (Ptp) ?
1995 Leila
2000 Tornero
2002 Gente Che Vá ?

tekst źródłowy z wikipedii

28 lutego, 2017 0

23 lutego 2017

Suzanne Vega

Suzanne Vega urodzona 11 lipca 1959 w Santa Monica w USA, amerykańska piosenkarka folkowa i folk rockowa, kompozytorka i autorka tekstów piosenek, producent muzyczny.
Wychowywała się w dzielnicy latynoskiej Nowego Jorku. Jej ojczym, Ed Vega pisarz pochodzenia portorykańskiego, zachęcił ją do podjęcia nauki w nowojorskiej High School of Performing Arts.
Tam uczyła się tańca i zaczęła komponować swoje pierwsze piosenki. Wykonywała je z własnym akompaniamentem gitarowym w klubach Bottom Line, Speakeasy i Folk City. Suzanne studiowała także literaturę angielską w Barnard College.
Pierwsze piosenki inspirowane były twórczością Joni Mitchell, Leonarda Cohena, Laury Nyro, Lou Reda, oraz malarstwem Edwarda Hoppera.
New York Times zamieścił w lipcu roku 1984 recenzję z jej koncertu sugerując że”… jest jednym z najbardziej obiecujących talentów nowojorskiej sceny folkowej”. Wzrost zainteresowania jej muzyką skłonił wydawnictwo A&M do podpisania z wokalistką kontraktu. Pod okiem producenta Steve’a Addabbo i przy ogromnej pomocy Lenny’ego Kaye’a, związanego poprzednio z Patti Smith rozpoczęła nagrania w nowojorskim Celestial Studio.
Pierwsza płyta zatytułowana Suzanne Vega, ukazała się w kwietniu 1985 roku i od razu zyskała uznanie krytyki, oraz zainteresowanie publiczności. Dotarła do 11 miejsca na liście bestsellerów w Wielkiej Brytanii i uzyskała tam status podwójnej złotej płyty (nakład 200 tysięcy egzemplarzy).
W 1986 roku napisała piosenkę do filmu Pretty in Pink, oraz słowa do dwóch utworów cyklu „Songs from the Liquid Days” Phillipa Glassa. Na rynku amerykańskim odniosła sukces następnym albumem, zatytułowanym Solitude Standing z przebojowym utworem „Luka”, które to nagranie uplasowało się na 11 miejscu listy bestsellerów w USA i 2 miejsce w Wielkiej Brytanii.
Następny krążek Days of Open Hand z roku 1990 nie odniósł już tak znaczącego sukcesu komercyjnego, jednak zremiksowana przez brytyjski duet DNA piosenka „Tom’s Dinner” z poprzedniej płyty dostała się do pierwszej piątki na liście bestsellerów w USA i na Wyspach.
Zachęcona tym wokalistka nagrała album 99.9 F najbardziej taneczny krążek w całym swoim dorobku.
Album Nine Objects of Desire przynosi piosenki nawiązujące do pełnych skupienia i intymności ballad z początkowego okresu.
W 2000 roku rozeszła się z mężem Mitchellem Froomem, producentem jej wielu płyt z którym ma córkę Ruby Froom. W następnym roku powstała udana kolekcja nowych piosenek na płycie Songs in Red and Gray. Artystka jest szczególnie ceniona za literackie teksty piosenek, w których opisuje rzeczywistość świeżym językiem z wielką wrażliwością i spostrzegawczością.
Suzanne Vega na przestrzeni ostatnich lat wielokrotnie koncertowała w Polsce (Warszawa, Kołobrzeg, Rzeszów, Białystok, Gdańsk, Wrocław, Olsztyn, Sopot).

Albumy:
1985 Suzanne Vega
1987 Solitude Standing
1990 Days of Open Hand
1992 99.9F°
1996 Nine Objects of Desire
2001 Songs in Red and Gray
2007 Beauty & Crime
2010 Close-Up Vol 1, Love Songs
2010 Close-Up Vol 2, People & Places
2011 Close-Up Vol 3, States Of Being
2012 Close-Up Vol 4, Songs Of Family
2014 Tales from the Realm of the Queen of Pentacles
2014 Live At The Speakeasy

Najważniejsze single:

1985 Marlene On The Wall
1986 Gypsy
1987 Luka
1990 DNA Featuring Suzanne Vega – Tom’s Diner
1992 99.9F°
1999 Rosemary (Remember Me)
2007 Unbound

współredagowali Tomex/ejtismen

 materiały źródłowe własne

23 lutego, 2017 0

Loading