2020
30 lipca 2020
Wakacyjny Weekend z… MIKE OLDFIELD
Z cyklu WAKACYJNY WEEKEND z… w najbliższy weekend 1-2 sierpnia zapraszamy na naszą antenę na podwójne spotkanie z MIKE OLDFIELD. Sobota, Niedziela 10:00-12:00 oraz 16:00-18:00. Takie rzeczy tylko w RM80.
From the SUMMER HOLIDAY WEEKEND cycle … this weekend, August 1-2, we invite you to our antenna for a double meeting with MIKE OLDFIELD. Saturday, Sunday 10:00-12:00 and 16:00-18:00…only in RM80.
27 lipca 2020
Nie żyje Michał Giercuszkiewicz. Zmarł legendarny perkusista Dżemu.
Nie żyje Michał Giercuszkiewicz. Znany perkusista bluesowy zmarł w poniedziałek 27 lipca 2020 roku. Współpracował z wieloma zespołami. W latach 1981-1986 grał w Dżemie, a od 2003 roku jego brzemienia mogliśmy posłuchać w bluesowym zespole Śląska Grupa Bluesowa. Miał 86 lat.
Michał „Gier” Giercuszkiewicz urodził się 29 września 1954 roku w Katowicach. Swoją karierę zaczynał na początku lat 70. w zespole Apogeum. Muzyk miał ogromny dorobek jako perkusista wielu legendarnych polskich zespołów bluesowych i rockowych (m.in. Dżem, Apogeum, Kwadrat, Krzak, SBB, Free Surprises, Cree, Bezdomne Psy, Śląska Grupa Bluesowa, Jan i Józef Skrzek, Loco Richter, Elżbieta Mielczarek). Giercuszkiewicz współtworzył i nagrał większość znanych utworów grupy Dżem z Ryszardem Riedlem, który był jego przyjacielem. Artysta od wielu lat mieszkał w Bieszczadach w zbudowanym przez siebie domu na wodzie na Zalewie Solińskim.
Perkusista wydał niedawno nowy album. Jego premiera odbyła się 19 czerwca. Podwójny album Michała „Giera” Giercuszkiewicza został zatytułowany „Wolność”. Pierwszy krążek nosi tytuł „Dzisiaj”, drugi to „Wczoraj”
27 lipca 2020
Najsmutniejszy album The Cure
Muzyk The Cure uchylił rąbka tajemnicy na temat wyczekiwanego od lat, kolejnego albumu zespołu. Roger O’Donnell, czyli klawiszowiec formacji, zapewnił, że fani powinni być zadowoleni z nowej płyty, na którą czekają od 12 lat.
– Cztery lata temu powiedziałem Robertowi (Smithowi), że powinniśmy nagrać jeszcze jedną płytę. Najbardziej intensywną, najsmutniejszą, najbardziej dramatyczną i emocjonalną w dorobku. Po niej będziemy mogli się pożegnać. Zgodził się ze mną. A teraz, kiedy słuchałem nagrań demo muszę przyznać, że to dokładnie taka płyta. Myślę, że wszystkim się spodoba.
– To będzie wspaniały album, ale jeszcze trochę cierpliwości – dodał artysta.
26 lipca 2020
Kylie Minogue – Disco
Zgodnie z zapowiedzią, Kylie Minogue zaprezentowała nowy, błyszczący singiel „Say Something”. Nad brzmieniem nowoczesnego, taneczno-popowego kawałka czuwał stały współpracownik Australijki, Biff Stannard. Nagrania można posłuchać poniżej. „Say Something” zapowiada nadchodzącą płytę gwiazdy, „Disco”, która ukaże się 6 listopada.
26 lipca 2020
Bon Jovi – 2020
Grupa Bon Jovi ogłosiła nową datę premiery albumu „2020”. Do sieci trafił też singiel. Longplay „2020” oryginalnie miał ukazać się w maju, ale z powodu koronawirusa i sytuacji w USA po zabójstwie George’a Floyda, Jon Bon Jovi i spółka postanowili przesunąć datę wydania. Jednocześnie w tym czasie powstały dwa dodatkowe nagrania – „American Reckoning” i „Do What You Can”. Druga z nich właśnie trafiła do sieci, a pierwsza ujrzała światło dzienne dwa tygodnie temu.
Nowy termin premiery „2020” ustalono na 2 października. – Jestem świadkiem historii – mówi wokalista. – Największym darem artysty jest wykorzystanie swego głosu, by mówić o rzeczach, które nas poruszają.
Oto tracklista „2020”:
1. Limitless
2. Do What You Can
3. American Reckoning
4. Beautiful Drug
5. Story Of Love
6. Let It Rain
7. Lower The Flag
8. Blood In The Water
9. Brothers In Arms
10. Unbroken
25 lipca 2020
Zmarł Peter Green. Współtwórca Fleetwood Mac miał 73 lata
Peter Green zmarł we śnie w wieku 73 lat. Wybitny gitarzysta współzakładał zespół Fleetwood Mac, był też jego pierwszym wokalistą. Green odszedł z Fleetwood Mac po nagraniu czterech płyt i przez wiele lat borykał się ze schizofrenią.
Informację o jego śmierci przekazała radczyni prawna, działająca w imieniu rodziny Greena. „Z wielkim smutkiem rodzina Petera Greena informuje o jego śmierci, która nadeszła w ten weekend, spokojnie we śnie” – napisała Swan Turton w komunikacie opublikowanym m.in. przez BBC News i „The Guardian”.
Green współtworzył pierwsze cztery albumy studyjne grupy z takimi przebojami jak: „Albatross”, „Black Magic Woman”, „Oh Well”, „The Green Manalishi (With the Two Prong Crown)” czy „Man of the World”, które plasowały się na listach przebojów, a później były często nagrywane przez innych artystów.
Z grupą związany był do 1970 roku, gdy pod wpływem presji, wynikającej ze sławy, w jego życiu pojawiły się problemy psychiczne i narkotyki.
Green należał do światowej czołówki gitarzystów. Jego grą zachwycał się Eric Clapton. B.B. King chwalił jego barwę głosu. Krytycy brytyjscy uznają Greena za jedną z czołowych postaci brytyjskiego bluesa.
24 lipca 2020
Wakacyjny Weekend z… SARAGOSSA BAND
Z cyklu WAKACYJNY WEEKEND z… w najbliższy weekend 25-26 lipca zapraszamy na naszą antenę na podwójne spotkanie z SARAGOSSA BAND. Sobota, Niedziela 10:00-12:00 oraz 16:00-18:00. Takie rzeczy tylko w RM80.
From the SUMMER HOLIDAY WEEKEND cycle … this weekend, July 25-26, we invite you to our antenna for a double meeting with SARAGOSSA BAND. Saturday, Sunday 10:00-12:00 and 16:00-18:00…only in RM80.
20 lipca 2020
Legendarny perkusista, Jamie Oldaker, nie żyje
W wieku 68 lat zmarł Jamie Oldaker, perkusista który znany był ze współpracy z wieloma bluesowymi i rockowymi artystami. Jamie zaczynał w latach 60. w zespole Rouges Five, ale potem grał z zespołami Boba Segera i Leona Russela. W 1974 roku dostał propozycję dołączenia do zespołu Erica Claptona i występował z nim do 1979 roku, grając trasy koncertowe i występując na takich płytach, jak „E.C. Was Here” czy „Slowhand”. Mimo rozwiązania zespołu, z Claptonem grał potem jeszcze wielokrotnie w latach 80. i 90., a w międzyczasie grał też między innymi z Peterem Framptonem, Eddiem Kigiem i Ace’em Frehleyem. W 2005 roku wydał solową płytę „Mad Dogs And Okies”.
Jamie Oldaker od kilku lat zmagał się z nowotworem.
18 lipca 2020
Kygo odświeża przebój Tiny Turner
Kygo wziął na warsztat kolejny hit z lat 80. Po remiksie „Take On Me” a-ha i „Higher Love” Whitney Houston, producent zmierzył się z „What’s Love Got To Do With It” Tiny Turner. „What’s Love Got To Do With It” Tiny Turner został wybrany przez magazyn „Rolling Stone” jednym z 500 najlepszych utworów wszech czasów. Teraz Kygo, dzięki współpracy z Tiną Turner, przypomina ten legendarny numer i zamienia go w prawdziwy parkietowy dynamit.
– Dorastałem słuchając „What’s Love Got to Do With It” – mówi Kygo. – To jedna z moich ulubionych piosenek Możliwość stworzenia nowej wersji tego utworu, to jeden z najlepszych momentów w mojej karierze. Uwielbiam pracować z takimi ikonami, jaką jest Tina i mimo że to było prawdziwe wyzwanie, jestem bardzo zadowolony z końcowego efektu.
16 lipca 2020
Wakacyjny Weekend z… MADONNA
Z cyklu WAKACYJNY WEEKEND z… w najbliższy weekend 18-19 lipca zapraszamy na naszą antenę na podwójne spotkanie z MADONNA. Sobota, Niedziela 10:00-12:00 oraz 16:00-18:00. Takie rzeczy tylko w RM80.
From the SUMMER HOLIDAY WEEKEND cycle … this weekend, July 18-19, we invite you to our antenna for a double meeting with MADONNA. Saturday, Sunday 10:00-12:00 and 16:00-18:00…only in RM80.
15 lipca 2020
Marek Biliński – Fire (Płyta Analogowa)
Po dwunastu latach od wydania w formie Audio CD albumu „Fire”, Marek Biliński oddaje w ręce fanów muzyki elektronicznej, po raz pierwszy na winylu, odświeżoną wersję wspomnianego albumu. Premiera 31 lipca.
Tak jak pozostałe wznowione albumy artysty w ramach winylowej kolekcji wydawniczej, również i ten album jest kompatybilny ze współczesnymi hi-endowymi systemami odsłuchowymi. Nie lada niespodzianką dla wszystkich fanów artysty są nuty tematu utworu „Wielkie łowy”, które zostały umieszczone na insercie dołączonym do wydawnictwa.
„Fire” to najbardziej gorąca płyta króla instrumentów klawiszowych. Album zawiera osiem tryskających rytmem i kolorami barw utworów – od gęstych elektronicznych brzmień rodem z progresywnego rocka, do przestrzennych dźwięków zawieszonych gdzieś pomiędzy niebem a ziemią.
Pierwszy utwór „Szalony koń” i przedostatni „Ostrze ognia” to mocny dynamiczny rock elektroniczny z pogranicza punku i progresywnego rocka. Utwory te są powrotem Marka do rockowych korzeni jeszcze sprzed kultowego „Ogrodu króla świtu”. Są tutaj gitarowe riffy i błyskotliwe solówki na Minimoogu Voyager i na Yamaha VL1. Świetnie nadają się do głośnego słuchania podczas jazdy samochodem.
Natomiast utwór „Błyski kolorów” mieni się innymi barwami. Temat tego utworu podzielony jest na dwa głosy z rozbudowaną perkusją, w środku słychać lot samolotu, jest to nawiązanie Artysty do tragicznych wydarzeń związanych z atakiem terrorystycznym na budynki WTC, który miał miejsce w Nowym Jorku w dniu 11 września 2001 roku.
Fani twórczości Marka zauważą również pewną zmianę w stosunku do wydania z 2008 roku. Mianowicie album „Fire” otrzymał nową twarz, której autorem jest współpracujący od lat z Markiem Bilińskim, artysta grafik komputerowy Darek Śliwa.
„Po przesłuchaniu płyty „Fire” z 2008 roku doszedłem do wniosku, że popełniłem kilka błędów, szczególnie w sferze kompresji nagrania. Dlatego wróciłem do czystych wersji po miksie i zrobiłem jeszcze raz mastering do każdego utworu” – podkreśla Artysta.
Album w wersji cyfrowej jest dostępny m.in. we wszystkich serwisach streamingowych, również w wersji studyjnej w serwisie Tidal Masters.
W poszukiwaniu jak najlepszego brzmienia albumu, Marek Biliński posłużył się referencyjnym gramofonem klasy hi-end TransRotor Zet-3 z wkładką Shelter 501 MK III, przedwzmacniaczem Octave Phono EQ2 oraz okablowaniem firmy Siltech Classic 550i, dostarczonym przez firmę Nautilus. Gramofon ten posłużył do analizy brzmienia płyt winylowych sprzed lat oraz obecnie wznawianych, by na tej podstawie wypracować współczesny model nagrania.
Realizacja wydania całej kolekcji albumów Marka Bilińskiego w formie płyt winylowych stała się możliwa dzięki nawiązaniu współpracy z polską tłocznią płyt winylowych WM FONO, która zgodziła się wziąć udział w tym długotrwałym przedsięwzięciu wydawniczym.
Wraz ze startem winylowej kolekcji wydawniczej, wszystkie odświeżone albumy Marka Bilińskiego powracają także nie tylko w wersji cyfrowej, ale również w wersji CD-Audio.
Tracklista:
Side A
1. Szalony koń – 5:06
2. Strumień iskier – 4:33
3. Gdzie rodzą się gwiazdy – 5:22
4. Błyski kolorów – 4:54
Side B
1. Wielkie łowy – 4:11
2. Ostrze ognia – 7:43
3. Kwiaty krwi – 7:53
empik.com
13 lipca 2020
Whitesnake – The Rock Album
Whitesnake zebrali swe najmocniejsze utwory i zamieścili na odpowiednio zatytułowanym wydawnictwie „The Rock Album”. W zestawie znalazły się rockowe klasyki kapeli w nowych miksach i zremasterowanych wersjach. To pierwszy krążek zespołu otwierający trylogię „Red, White and Blues Trilogy”, na którą złożą się trzy tematycznie wyselekcjonowane wydawnictwa: „Love Songs” (red – czewień), „The Rock Album” (white – biel) i „The Blues Album” (blue – błękit). Album ukazał się 19 czerwca.
– Wszystkie piosenki zostały odświeżone, na nowo zmiksowane i zremasterowane – czytamy w komentarzu wokalisty, Davida Coverdale’a. – Niektóre z nich zostały upiększone, gdy ze współproducentem Michaelem McIntyre’em oraz odpowiedzialnym za miksy Christopherem Collierem, uznaliśmy, że trzeba je nieco podrasować, by wydobyć z nich to, co najlepsze.
Na „The Rock Album” składają się utwory z 6 studyjnych albumów Whitesnake, które ukazywały się na przestrzeni 30 lat (od 1984 do 2011 roku). Dodatkowo, jeden z numerów pochodzi z solowej płyty Coverdale’a – „Into The Light” z 2000 roku.
Lata 80. reprezentują w zestawie takie piosenki jak „Love Ain’t No Stranger” z płyty „Slide It In” (1984), „Judgement Day” ze „Slip of the Tongue” (1989), a także „Still Of The Night,” „Give Me All Your Love” oraz hit „Here I Go Again” z wydanego w 1987 roku imiennego albumu Whitesnake, który wielokrotnie pokrył się platyną.
Z longplaya „Restless Heart” (1997) pochodzą cztery utwory, w tym potężne „Can’t Stop Now”. Na „The Rock Album” znajdziemy również kawałki z płyty „Good to Be Bad” z 2000 roku („Best Years” i „Can’t You Hear The Wind Blow”) oraz tytułowe nagranie z albumu „Forevermore” z 2011 roku. W zestawie znalazł się ponadto nowy miks „All or Nothing” z dodatkowymi partiami gitar, pochodzącymi z oryginalnych taśm, jak również „Tell Me How” z płyty „Forevermore”, w nowej aranżacji.
Tracklista:
1. Still Of The Night
2. Best Years
3. Tell Me How
4. Love Ain’t No Stranger
5. All Or Nothing
6. Give Me All Your Love
7. Can You Hear the Wind Blow
8. Restless Heart
9. Anything You Want
10. Here I Go Again
11. Judgement Day
12. She Give Me
13. Crying
14. Can’t Stop Now
15. Always The Same *
16. Forevermore
* previously unreleased
empik.com
10 lipca 2020
Dwa utwory Johna Carpentera
John Carpenter, uznany twórca horrorów i kompozytor, wraca z nowym, podwójnym singlem. 28 sierpnia ukaże się 12-calowy krążek z utworami „Skeleton” i „Unclean Soul”. Już teraz kompozycje można znaleźć w sieci. To pierwsze niezwiązane z soundtrackami nagrania Carpentera od czasu płyty „Lost Themes II” z 2016 roku. W realizacji muzyki po raz kolejny wspierali reżysera jego syn Cody Carpenter i chrześniak Daniel Davies.
– Wspaniale było znów pisać muzykę i nie dopasowywać jej do żadnego obrazu – opowiada John Carpenter.
John Carpenter ostatnio pracował nad ścieżką dźwiękowa do filmu „Halloween Kills”, który ma trafić do kin 16 października 2020 roku. Jego ostatni obraz to „Oddział” z 2010 roku.
9 lipca 2020
WAKACYJNY WEEKEND Z… ACE OF BASE
Z cyklu WAKACYJNY WEEKEND z… w najbliższy weekend 11-12 lipca zapraszamy na naszą antenę na podwójne spotkanie z ACE OF BASE. Sobota, Niedziela 10:00-12:00 oraz 16:00-18:00. Takie rzeczy tylko w RM80.
From the SUMMER HOLIDAY WEEKEND cycle … this weekend, July 11-12, we invite you to our antenna for a double meeting with ACE OF BASE. Saturday, Sunday 10:00-12:00 and 16:00-18:00…only in RM80.
7 lipca 2020
Clan Of Xymox – Spider On The Wall
Przez ponad trzy dekady Clan Of Xymox był szanowany za swoją charakterystyczną mieszankę melancholijnego rocka. Po pięknych singlach „She” i „Lovers” w 2020r. grupa wydaje nowy album „Spider On The Wall”. Album jest artystycznym triumfem zespołu. Mroczny i intymny, a jednocześnie mistrzowsko eksplorujący charakterystyczne mroczne elektro-gotyckie brzmienie, które sprawiło, że akt ten jest uwielbiany na całym świecie. Premiera 24 lipca.
01. She
02. Lovers
03. Into The Unknown
04. All I Ever Know
05. I Don’t Like Myself
06. Spider On The Wall
07. When We Were Young
08. Black Mirror
09. My New Lows
10. See You On The Other Side
6 lipca 2020
Ennio Morricone nie żyje
Nie żyje włoski kompozytor i dyrygent Ennio Morricone – poinformowały włoskie media. Legendarny muzyk był autorem ścieżek dźwiękowych do ponad 500 filmów. Miał 91 lat. Jak podają włoskie media, Ennio Morricone kilka dni temu trafił do szpitala po tym, jak upadł i złamał kość udową. Muzyk trafił do rzymskiej kliniki, w której zmarł dzisiaj. Przyjaciel i prawnik kompozytora Giorgio Assuma poinformował, że Morricone zmarł „o świcie 6 lipca w Rzymie”. Zaznaczył, że do ostatniej chwili życia zachował „pełną świadomość i wielką godność”.
Morricone był legendarnym twórcą muzyki filmowej, a jego aranżacje mogliśmy usłyszeć w kilkuset filmach. Współpracował z legendami kina, tworzył muzykę do dzieł m.in. Briana De Palmy, Terrence’a Malicka czy Quentina Tarantino. Był kilka razy nominowany do Oscara. W 2007 roku otrzymał honorową nagrodę Akademii Filmowej, a w 2015 roku zdobył statuetkę za muzykę do „Nienawistnej ósemki”.
