12 października 2019
Simon S. – Super Hero – Nowy singiel
23 sierpnia miała miejsce premiera najnowszego singla Simona S. Utwór „Super Hero” to elektroniczna mieszanka synthpopu oraz new weve. Słychać wyraźnie nawiązania do brzmień rodem z lat 80-tych, ale całość brzmi całkiem nowocześnie. Za produkcję odpowiedzialny jest Ziemowit „Chippy” Wójcik, a singiel wydano pod patronatem River’s Edge. Warto podkreślić, że jest to już 6 singiel w dorobku młodego artysty z Gdańska. Słowa do tytułowego utworu napisał Simon, który zadedykował go swoim fanom i przyjaciołom. Drugi utwór z singla to remix „French Girl On The Dancefloor„. Przy produkcji singla wokalnie udzieliła się też Carmen Van Killer, natomiast szata graficzna została przygotowana przez Dominikę „Fenek” Wiśniewską. RM80 wspiera Simona i jego kawałek możecie już usłyszeć od jakiegoś czasu na naszym pilocie. Zapraszamy również do wysłuchania utworu w serwisie YouTube..
10 października 2019
Weekend z… Izabela Trojanowska
Z cyklu WEEKEND z… w najbliższy weekend 12-13 października zapraszamy na naszą antenę na podwójne spotkanie z IZABELA TROJANOWSKA. Sobota, Niedziela 10.00-12.00 oraz 16.00-18.00. Takie rzeczy tylko u nas. RM80 i wszystko jasne…
7 października 2019
Ginger Baker (Cream) nie żyje
Uważany za jednego z najlepszych perkusistów w historii muzyki rockowej, współtwórca grup Cream i Blind Faith, Ginger Baker zmarł w wieku 80 lat – poinformowały w niedzielę media. W ciągu swojej długiej kariery muzyk współpracował z takimi artystami jak Fela Kuti, Steve Winwood, Gary Moore, Charlie Haden czy Eric Clapton.
Informację o śmierci Gingera Bakera podali w niedzielę administratorzy jego strony w mediach społecznościowych. „Z przykrością informujemy, że Ginger zmarł spokojnie tego ranka. Dziękujemy wszystkim za słowa wsparcia, które płynęły przez ostatnie tygodnie” – czytamy we wpisie. Kilkanaście dni temu rodzina Bakera potwierdziła, że muzyk w stanie krytycznym trafił do szpitala. Nie podano przyczyny hospitalizowania.
Karierę rozpoczął na początku latach 60., gdy związał się z rhythm and bluesową grupą Graham Bond Organisation, z którą nagrał dwa albumy. W 1966 r. Baker dołączył do basisty Jacka Bruce’a i gitarzysty Erica Claptona w „rockowej supergrupie” Cream, dziś uważanej za jedną z najważniejszych formacji w historii muzyki rockowej. W wyniku spięć między członkami grupy, Cream rozpadł się w 1968 r. Baker dołączył następnie do kolejnej „supergrupy” – w skład której ponownie wszedł Clapton – Blind Faith. Zespół nagrał tylko jeden album, po czym zakończył działalność. W 1970 r. Baker stanął na czele własnej grupy, czerpiącej z rocka psychodelicznego, bluesa, jazzu i muzyki afrykańskiej Ginger Baker’s Air Force. Perkusista zgłębiał także muzykę afrykańską, pracując z jednym z najwybitniejszych muzyków nurtu afrobeat, Nigeryjczykiem Felą Kutim. Flirtował z jazzem, współpracując z wybitnym kontrabasistą Charliem Hadenem, a w 2005 r. znów spotkał się na scenie z kolegami z Cream podczas koncertu w Royal Albert Hall. Jego ostatni album „Why?” ukazał się w 2014 r.
kultura.onet.pl
7 października 2019
„Last Christmas”: Film i płyta w listopadzie
Film i płyta pełne największych przebojów George’a Michaela i Wham! trafią do fanów w listopadzie. „Last Christmas” to produkcja zainspirowana muzyką George’a Michaela i Wham! Film wyreżyserował Paul Feig, a scenariusz napisała laureatka Oscara, Emma Thompson. W głównych rolach zobaczymy Emilię Clarke oraz Henry’ego Goldinga. Płyta ze ścieżką dźwiękową do filmu zawiera trzy utwory Wham!, m.in. „Last Christmas” oraz „Everything She Wants”, a także dwanaście przebojów George’a Michaela, w tym jeden niepublikowany dotychczas utwór. Album ukaże się 8 listopada oraz 15 listopada w wydaniu LP. Na ekrany kinowe w Polsce film wchodzi 29 listopada. Wszystkie piosenki, które można usłyszeć w filmie oraz na towarzyszącej mu płycie, zostały napisane i wyprodukowane przez George’a Michaela, poza „This Is How (We Want You To Get High)” – niepublikowanego wcześniej utworu, którego autorami są George Michael i James Jackman.
Ścieżka dźwiękowa do filmu zawiera wszystkie uwielbiane hity George’a, takie jak „Faith”, „Fastlove”, „Freedom ’90” i „Too Funky”, a także kilka niespodzianek takich jak „Heal The Pain”, „Waiting for that Day” oraz wersja MTV Unplugged utworu „Praying For Time”.
George Michael, Wham! – „Last Christmas” tracklista:
1. Last Christmas
2. Too Funky
3. Fantasy
4. Praying For Time
5. Faith
6. Waiting For That Day
7. Heal The Pain
8. One More Try
9. Fastlove Part1
10. Everything She Wants
11. Wake Me Up Before You Go-Go
12. Move On
13. Freedom! ’90
14. Praying For Time (MTV Unplugged version)
15. This Is How (We Want You To Get High)
www.koncertomania.pl
5 października 2019
Jeff Lynne’s ELO – From Out Of Nowhere
Jeff Lynne, legenda muzyki wprowadzona do Rock & Roll Hall of Fame po wyprzedanej europejskiej i amerykańskiej trasie koncertowej zapowiada album. Lynne, którego muzyka chwyta za serce fanów z trzech różnych generacji, w ostatnich latach znalazł się na wyżynie swoich mocy twórczych jako songwriter, muzyk i producent. Nadchodzące wydawnictwo będzie zawierać tytułowy utwór, który miał swoją premierę 26 września 2019 z samego ranka w radiu BBC 2. Ta piosenka będzie otwierała krążek, na którym znajdzie się 10 kompozycji od tęsknego „Help Yourself”, przez uroczyste „Down Came the Rain” i rockowe „One More Time” (z solówką klawiszową Richarda Tandiego), aż do słodkiego zamknięcia z „Songbird”.
Tak jak poprzednik z 2015 roku, czyli „Alone in the Universe”, „From Out of Nowhere” pokazuje nową twarz jego popisowego brzmienia, z jednej strony odnosząc się do jego dziedzictwa, a z drugiej budując nowe dźwiękowe ścieżki i emocje. Po raz kolejny, Jeff gra prawie każdą nutę na gitarze, basie, fortepianie, perkusji, syntezatorze i wibrafonie, ale także chwyta za mikrofon by zaśpiewać zarówno linię prowadzącą, jak i harmonię. Steve Jay, który był producentem płyty, dodał od siebie perkusjonalia.
Samo powstanie krążka jest takim samym zaskoczeniem dla fanów, co dla jej twórcy. „From Out of Nowhere” wzięła się… znikąd. Jeff Lynne opowiada „To był pierwszy utwór, który nagrałem przy pracy nad tym albumem i po prostu się pojawił”. Ta piosenka jest o nadziei i zbawieniu. Lynne na tym albumie odnosi się do optymizmu i powtarzającą się myślą jest zdanie „Każdy powinien mieć choć trochę nadziei”.
Ta płyta jest zbudowana na energii zbieranej po wydaniu „Alone in the Universe” i triumfalnym powrocie na scenę pierwszy raz od 1985 roku, zaczynając z występem dla ponad 50 tysięcy ludzi w Hyde Parku. Od tamtej pory artysta zdecydował się na trasę po największych festiwalach i halach koncertowych Europy i Ameryki Północnej. Dodatkowo w 2017 roku Lynne został dołączony do Rock and Roll Hall of Fame, gdzie wystąpił ze swoim zespołem.
Z ELO sprzedał ponad 50 milionów płyt i jest jednym z najbardziej popularnych artystów swojej ery. Wydał 4 albumy z rzędu, które pojawiły się na liście TOP 10 i siedem, które trafiły do TOP 20 najlepiej sprzedających się krążków. 20 singli lądowało na liście U.S. Top 40, a 7 z nich w U.S. Top 10. Jeff Lynne sięgał swoimi wpływami zdecydowanie dalej niż do fanów ELO poprzez produkcje i współprace z wieloma innymi artystami, takimi jak: Bob Dylan, Tom Petty, Roy Orbison, George Harrison, Paul McCartney, czy Ringo Starr.
Tracklista:
1. From Out Of Nowhere
2. Help Yourself
3. All My Love
4. Down Came The Rain
5. Losing You
6. One More Time
7. Sci-Fi Woman
8. Goin’ Out On Me
9. Time Of Our Life
10. Songbird
empik.com
5 października 2019
Muniek Staszczyk – Syn miasta
Po zawieszeniu działalności grupy T.Love, Muniek Staszczyk powraca w solowej odsłonie. Przy realizacji albumu „Syn miasta” podjął współpracę z nowym zespołem: Jurek Zagórski – gitara (Natalia Przybysz, Maria Peszek), Kasia Piszek – instr. klawiszowe, vocal (Brodka, Rojek, Rita Pax), Pat Stawiński (Natalia Przybysz, Maria Peszek), Kuba Staruszkiewicz (Natalia Przybysz, Maria Peszek). W tym składzie 27 maja zespół wszedł do studia by zarejestrować nagrania na album. Producentem muzycznym płyty jest Jurek Zagórski. Za mix odpowiada Piotr Emade Waglewski. Wyjątek stanowi utwór „Pola”, który w całości wyprodukował i zmiksował Bartosz Dziedzic, producent płyt m.in. Brodki, Dawida Podsiadło, Artura Rojka.
Na płycie pojawi się 10 utworów skomponowanych przez m.in. Wojciecha Waglewskiego, Błażeja Króla, Jurka Zagórskiego, Kasię Piszek, Olka Świerkota, Janka Pęczaka.” – wydawca. Premiera 18 października.
Tracklista:
1. Wszyscy umarli
2. Krajobraz z wilgą i ludzie
3. Ta piosenka nie jest dla Ciebie
4. Edith Piaf (Artyści muszą…)
5. Zakurzone tynki w Petersburgu
6. Pola
7. Szwy
8. Ołów
9. Bo życie jest…
10. Kłamstwo
empik.com
3 października 2019
Weekend z… GINA T
Z cyklu WEEKEND z… w najbliższy weekend 5-6 października zapraszamy na naszą antenę na podwójne spotkanie z GINA T. Sobota, Niedziela 10.00-12.00 oraz 16.00-18.00. Takie rzeczy tylko u nas. RM80 i wszystko jasne…
2 października 2019
Karel Gott nie żyje
Karel Gott nie żyje. Czesi mieli go za najwybitniejszego rodzimego piosenkarza w historii, a niektórzy widzieli w nim nawet kandydata na prezydenta kraju. Miał setki romansów, kochały się w nim Czeszki, Niemki, Austriaczki, Rosjanki i Polki. Miał wiele przydomków – od „Słowiańskiego Sinatry” czy „Złotego Głosu z Pragi” do „Presleya Wełtawy” – i podobnie jak on doczekał się swojego muzeum, tyle że otwartego już za jego życia. Karel Gott zmarł w swoim domu w otoczeniu rodziny 1 października. Od kilku miesięcy mówiono o jego walce z białaczką, która niestety pokonała jednego z najbardziej znanych czeskich artystów.
onet.pl
29 września 2019
O.M.D. – Souvenir (Limited Box Edition)
Orchestral Manoeuvres In The Dark, czyli OMD, sprzedali na całym świecie 25 mln singli oraz 15 mln albumów. Do dziś są jedną z najbardziej uwielbianych synth-popowych grup z Wysp. W 2019 roku zespół obchodzi 40-lecie. Z tej okazji do sklepów trafia „Souvenir” – wydawnictwo z największymi przebojami duetu. Premiera 11 października.
Na kompilacji znalazły się single od „Electricity” do „What Have We Done”, jak również premierowy utwór „Don’t Go”. „Souvenir” to także niewydany wcześniej koncert z Hammersmith Odeon z 1983, 22 niepublikowane dotąd wersje demo zmiksowane przez Paula Humphreysa, koncertowy materiał z BBC oraz koncert z Mermaid Theatre z 2011.
Na wydaniu DVD dodatkowo znalazły się występy OMD z „Top Of The Pops”, „Old Grey Whistle Test”, „Later With Jools Holland” i wielu innych. W książeczce można podziwiać niewydane wcześniej fotografie oraz notkę od Paula Morleya.
Tracklista:
CD 1: The Singles 1979 – 1987
1. Electricity
2. Red Frame/White Light
3. Messages
4. Enola Gay
5. Souvenir
6. Joan of Arc
7. Maid of Orleans
8. Genetic Engineering
9. Telegraph
10. Locomotion
11. Talking Loud and Clear
12. Tesla Girls
13. Never Turn Away
14. So in Love
15. Secret
16. La Femme Accident
17. If You Leave
18. (Forever) Live and Die
19. We Love You
20. Shame
CD 2: The Singles 1988 – 2019
1. Dreaming
2. Sailing on the Seven Seas
3. Pandora’s Box (It’s a Long, Long Way)
4. Then You Turn Away
5. Call My Name
6. Stand Above Me
7. Dream of Me
8. Everyday
9. Walking on the Milky Way
10. Universal
11. If You Want It
12. Sister Marie Says
13. History of Modern (part 1)
14. Metroland
15. Dresden
16. Night Café
17. Isotype
18. The Punishment Of Luxury
19. What Have We Done
20. Don’t Go
CD 3: Unreleased Archive Vol I.
1. Brand New Science (06.1981)
2. Dumbomb (01.1986)
3. Violin Piece (09.1982)
4. Untitled 2 (06.1981)
5. Cut Me Down (03.1986)
6. Radio Swiss International (09.1982)
7. Untitled 3 (09.1982)
8. Weekend (04.1985)
9. Organ Ditty (05.1980)
10. Unreleased Idea (06.1981)
11. Cajun Moon (05.1986)
12. Guitar Thrash (09.1982)
13. SMPTE (12.1982)
14. American Venus (04.1990)
15. Liberator (02.1985)
16. Ambient 1 (04.1980)
17. Unused 1 (12.1980)
18. Flamenco (04.1990)
19. Andy’s Song (04.1985)
20. Dynamo Children (01.1985)
21. Flutey (03.1984)
22. Nice Ending (06.1981)
CD 4: Live at the Mermaid Theatre, London (03/02/2011)
1. Messages
2. Tesla Girls
3. New Babies New Toys
4. History of Modern (Part 1)
5. (Forever) Live & Die
6. Souvenir
7. Joan of Arc
8. Maid of Orleans
9. New Holy Ground
10. Green
11. Walking on the Milky Way
12. Sister Marie Says
13. Locomotion
14. Sailing on the Seven Seas
15. Enola Gay
16. Electricity
CD 5: Live at the Hammersmith Odeon (10/05/1983)
1. Dazzle Ships – Parts II,III & VII
2. ABC Auto Industry
3. Messages
4. She’s Leaving
5. Georgia
6. Almost
7. Julia’s Song
8. Joan of Arc
9. Maid of Orleans
10. Statues
11. The Romance of the Telescope
12. Souvenir
13. Telegraph
14. Radio Waves
15. Bunker Soldiers
16. Enola Gay
17. Silent Running
18. Electricity
19. Pretending to see the Future
20. Stanlow
DVD 1: BBC TV Performances
1. Messages (The Old Grey Whistle Test 15/04/1980)
2. Messages (Top Of The Pops 08/05/1980)
3. Messages (Top Of The Pops 29/05/1980)
4. Enola Gay (Top Of The Pops 09/10/1980)
5. Souvenir (Top Of The Pops 03/09/1981)
6. Joan of Arc (Top Of The Pops 29/10/1981)
7. Maid Of Orleans (Top Of The Pops 14/01/1982)
8. Genetic Engineering (Top Of The Pops 03/03/1983)
9. Locomotion (Top Of The Pops 19/04/1984)
10. Locomotion (Top Of The Pops 03/05/1984)
11. Talking Loud and Clear (Top Of The Pops 05/07/1984)
12. Tesla Girls (Top Of The Pops 13/09/1984)
13. So in Love (Top Of The Pops 30/05/1985)
14. La Femme Accident (The Old Grey Whistle Test 22/10/1985)
15. (Forever) Live and Die (Top Of The Pops 18/09/1986)
16. Dreaming (Wogan 27/06/1988)
17. Sailing on the Seven Seas (Top Of The Pops 02/05/1991)
18. Pandora’s Box (It’s a Long, Long Way) (Top Of The Pops 11/07/1991)
19. Pandora’s Box (It’s a Long, Long Way) (Top Of The Pops 25/07/1991)
20. Call My Name (Pebble Mill 11/12/1991)
21. Stand Above Me (Top Of The Pops 13/05/1993)
22. Walking on the Milky Way (Top Of The Pops 16/08/1996)
23. Enola Gay (Later With Jools Holland 31/05/2013)
DVD 2: Live at Theatre Royal, Drury Lane (04/12/1981)
1. Almost
2. Mystereality
3. Joan Of Arc
4. Motion & Heart
5. Maid Of Orleans
6. Statues
7. Souvenir
8. New Stone Age
9. Enola Gay
10. Bunker Soldiers
11. Electricity
12. She’s Leaving
13. Julia’s Song
14. Stanlow
Live at Sheffield City Hall (14/06/1985)
15. The Romance Of The Telescope (intro)
16. Crush
17. Messages
18. Secret
19. Tesla Girls
20. White Trash
21. Talking Loud & Clear
22. Maid Of Orleans
23. Telegraph
24. Enola Gay
25. Electricity
26. The Romance Of The Telescope
Crush – The Movie
27. Bloc Bloc Bloc
28. The Native Daughters Of The Golden West
29. So In Love
30. 88 Seconds In Greensboro
31. Hold You
32. Women III
33. La Femme Accident
34. Crush
35. Secret
36. The Lights Are Going Out
empik.com
29 września 2019
Piotr Machalica – Mój ulubiony Młynarski
Postać i twórczość Wojciecha Młynarskiego towarzyszyły Piotrowi Machalicy niemal od zawsze. Teraz ta fascynacja zostaje zwieńczona osobistym hołdem, który wybitny aktor składa niekwestionowanemu mistrzowi mądrego słowa. Powód? Jak twierdzi sam artysta – nie wolno ludziom dać zapomnieć o obszernym i genialnym dorobku autora „Jeszcze w zielone gramy”. Zwłaszcza, że nieczęsto zdarza się dziś „taka piosenka, taka ballada, co byle czego nie opowiada”.
Na początku, jeszcze w 2015 roku, był pomysł na program sceniczny. Rok później Machalica rozpoczął próby z kameralnym, akustycznym, jazzującym akompaniamentem Michała Walczaka, Krzysztofa Niedźwieckiego i Pawła Surmana. W tym składzie od marca 2017 roku zespół zachwycał publiczność już przeszło sto razy. Decyzja o zarejestrowaniu tego materiału i o wydaniu albumu to naturalna kontynuacja aktywności koncertowej. Powstał rodzaj urokliwej pamiątki i pyszny prezent dla słuchaczy.
Dobór piosenek na płytę był sprawą najtrudniejszą. Machalica miał na tym polu – jako fan i znawca tekstów Młynarskiego – ogromne kłopoty bogactwa. Ostatecznie wyselekcjonowany zestaw trzynastu utworów wydaje się czarujący i zróżnicowany. Wysmakowany humor idzie tu pod rękę z głęboką życiową refleksją. Obok doskonale znanych przebojów („Nie ma jak u mamy”, „Moje ulubione drzewo”, „Daj des”) znajdziemy tu propozycje nieco mniej wyeksploatowane („Tango desperado”, „Dobranoc panu, panie Bzowski”), słynne „My Way” w tłumaczeniu Młynarskiego, a także jego przekłady dwóch pieśni George’a Brassensa („Niegdysiejsze pogrzeby”, „Testament”). Machalica znakomicie „czuje” ten repertuar, niezależnie od tempa, nastroju i konwencji. Jego bogate, choć wyważone ekspresyjnie interpretacje brzmią trochę jak szczera spowiedź dojrzałego człowieka, a trochę jak list do nauczyciela, na który nie będzie już odpowiedzi. Premiera 25 października.
Patroni medialni płyty: Pani, Radiowa Jedynka, Legalna Kultura.
Płyta objęta patronatem honorowym Fundacji im. Wojciecha Młynarskiego.
Tracklista:
1. Taka piosenka, taka ballada (muz. Adam Skorupka, sł. Wojciech Młynarski)
2. Moje ulubione drzewo (muz. Jerzy Derfel, sł. Wojciech Młynarski)
3. Nie ma jak u mamy (muz. Panajot Bojadżijew, sł. Wojciech Młynarski)
4. Tango desperado (muz. Andrzej Żylis, sł. Wojciech Młynarski)
5. Daj des (muz. Janusz Sent, sł. Wojciech Młynarski)
6. Ballada o dwóch koniach (muz. Jerzy Wasowski, sł. Wojciech Młynarski)
7. Dobranoc panu, panie Bzowski (muz. Jerzy Derfel, sł. Wojciech Młynarski)
8. Sposób na bezsenność (muz. Janusz Sent, sł. Wojciech Młynarski)
9. Młodość Św. Mikołaja (muz. Maciej Małecki, sł. Wojciech Młynarski)
10. Niegdysiejsze pogrzeby (muz. i sł. Georges Brassens, słowa polskie Wojciech Młynarski)
11. Idź swoją drogą (muz. i sł. Claude Francois, Jacques Revaux, Giles Thibault, Paul Anka, słowa polskie Wojciech Młynarski)
12. Testament (muz. i sł. Georges Brassens, słowa polskie Wojciech Młynarski)
13. Jeszcze w zielone gramy (muz. Jerzy Matuszkiewicz, sł. Wojciech Młynarski)
Piotr Machalica – śpiew
Taj MahaLisa Trio:
Michał Walczak – aranżacje, gitara klasyczna, tamburyn, chórki
Krzysztof Niedźwiecki – gitara akustyczna, gitara rezofoniczna, stopa, chórki
Paweł Surman – trąbka, akordeon, instrumenty perkusyjne, chórki
Nagrano na żywo i analogowo w Tonn Studio w dniach: 16, 17, 18 kwietnia 2018 roku.
Realizacja dźwięku: Maciej Staniecki, Krzysztof Tonn
Mix: Michał Rosicki, Michał Walczak, Krzysztof Niedźwiecki w MaqRecords Studio
Mastering: Michał Rosicki w Bruelsound
empik.com
28 września 2019
Przebój Lata 2019 RM80
Przebojem Lata 2019 RM80 głosami słuchaczy została piosenka
Top One – Bliska moim myślom
28 września 2019
Zmarł aktor teatralny i filmowy Jan Kobuszewski
Jan Kobuszewski – wybitny aktor, komik, reżyser, wykonawca skeczy i piosenek zmarł w sobotę o godz. 9. Informację o śmierci artysty potwierdziła dyrekcja Teatru Kwadrat w Warszawie. 19 kwietnia aktor świętował 85. urodziny.
Kobuszewski przez ponad 20 lat pracował w teatrach dramatycznych: w latach 1958-64 i 1969-75 grał w warszawskim Teatrze Polskim, w okresie 1964-69 występował w Teatrze Narodowym, sezon 1975-76 spędził w Teatrze Nowym w Łodzi.
W 1976 r. – jak się okazało do końca kariery scenicznej w 2013 r. – związał się z Teatrem Kwadrat w Warszawie. Do dokonań Kobuszewskiego na tej scenie należą, m.in.: Rotmistrz w „Damach i huzarach” Aleksandra Fredry (1977), tytułowy „Wstrętny egoista” Francoise Dorin (1977) w jego reżyserii, Człowiek ze sztuki „Czy zna pan Mleczną Drogę” Karola Wittlingera (1979) czy tytułowy „Czarujący łajdak” Pierre’a Chesnota (1985) we własnej reżyserii.
W ostatnich dekadach w Teatrze Kwadrat współpracował m.in. z Marcinem Sławińskim, u którego zagrał Elwooda Dowda w spektaklu „Mój przyjaciel Harvey” (1995, 2006) i Anioła Stróża w „Przyjaznych duszach” Pam Valentine (2008). Wcielił się w postać Spriggsa w „Złodzieju” Erica Chappella w reż. Janusza Majewskiego (2001). W 2003 r. powrócił do repertuaru klasycznego i wystąpił w roli Pantalona w „Słudze dwóch panów” Carla Goldoniego w insc. Waldemara Matuszewskiego.
Aktor otrzymał wiele odznaczeń. W 1975 r. przyznano mu Złoty Krzyż Zasługi, w 1979 r. – Krzyż Kawalerski Orderu Odrodzenia Polski, a w 1998 r. – Krzyż Komandorski Orderu Odrodzenia Polski (1998). W 2012 r. odznaczono go Krzyżem Komandorskim z Gwiazdą Orderu Odrodzenia Polski „za wybitne zasługi dla kultury polskiej, za osiągnięcia w pracy artystycznej”.
W 1981 r. wręczono mu Odznakę Zasłużonego Działacza Kultury, a w 2006 r. – Złoty Medal – Zasłużony Kulturze Gloria Artis. W 1977 r. w jego ręce powędrował Złoty Ekran, a w 2005 r. – SuperWiktor. Rok wcześniej odcisnął też swoją dłoń na Promenadzie Gwiazd w Międzyzdrojach. W 2016 r. Jan Kobuszewski otrzymał Nagrodę im. Cypriana Norwida – „Dzieło Życia”, przyznawaną za całokształt twórczości.
onet.pl
27 września 2019
Weekend z… Laban
Z cyklu WEEKEND z… w najbliższy weekend 28 – 29 września zapraszamy na naszą antenę na podwójne spotkanie z LABAN. Sobota, Niedziela 10.00-12.00 oraz 16.00-18.00. Takie rzeczy tylko u nas. RM80 i wszystko jasne…
Spagna – Nessuno è come te – NOWY Singiel
Jeśli ktoś jeszcze pamięta przeboje takie jak „Call Me” czy „Easy Lady” to zapewne wie, że śpiewała je włoska piosenkarka Spagna.
Od tamtych hitów minęło już trochę czasu, a Ivana Spagna nagrał wiele płyt w stylistyce bardziej popowo-soulowej niż wspomniane przeboje z początku kariery. Właśnie dziś, 27 września ukazał się nowy singiel Spagni – Nessuno è come te. Dostępny na platformie cyfrowej iTunes. Poniżej możecie zobaczyć oficjalny klip.
26 września 2019
Zucchero – D.O.C.
Jeden z najbardziej uznanych włoskich artystów, Zucchero, prezentuje album „D.O.C.”. Premiera 8 listopada. Na krążek trafiło 11 premierowych kompozycji. Włoski gwiazdor blues-rocka, Zucchero (prawdziwe imię i nazwisko Adelmo Fornaciari), sprzedał na całym świecie ponad 60 mln egzemplarzy na całym świecie, w tym 8 mln „Oro, incenso & birra”. Zucchero był pierwszym artystą, który wystąpił na Kremlu po upadku Muru Berlińskiego, jak również jedynym włoskim wykonawcą na Woodstock Festivalu w 1994 czy Freddie Mercury Tribute w 1992. W trakcie swej wieloletniej kariery współpracował m.in. z Bryanem Adamsem, Bono, Jeffem Beckiem, Rayem Charlesem, Joe Cockerem, Elvisem Costello, Milesem Davisem, Peterem Gabrielem, Brianem Mayem i wieloma innymi.
Tracklista:
1. Spirito Nel Buio
2. Soul Mama
3. Cose Che Già Sai Feat. Frida Sundemo
4. Testa O Croce
5. Freedom
6. Vittime Del Cool
7. Sarebbe Questo Il Mondo
8. La Canzone Che Se Ne Va
9. Badaboom (Bel Paese)
10. Tempo Al Tempo
11. Nella Tempesta
12. My Freedom (Bonus Track)
13. Someday (Bonus Track)
14. Don’t Let It Be Gone Feat. Frida Sundemo (Bonus Track)
empik.com
26 września 2019
CELINE DION – COURAGE
Piosenki „Imperfections”, „Lying Down” i tytułowa „Courage” odkrywają rąbek tajemnicy dotyczące eklektycznego wydawnictwa, które pojawi się na sklepowych półkach już 15 listopada. Każdy z singli pokazuje inne oblicze „odważnego” albumu. Pierwsza od sześciu lat anglojęzyczna płyta będzie mieszanką pięknych ballad, szybszych i energetycznych hitów.
„Imprefections” to piosenka o krytycznym podejściu do swojego piękna. „Lying Down” przypomina nam o zmianie podejścia do życia po zakończeniu toksycznej relacji. „Courage” to hymn o siłe, odwadze i niezłomności, kiedy podejmujemy nowe wyzwania. Na albumie znajdzie się także udostępniony wcześniej utwór „Flying On My Own”, który był pierwszym krokiem na nowej ścieżce kariery kanadyjskiej diwy. Przy nowych kompozycjach artystka pracowała między innymi z Davidem Guettą, LP, Stevem Aokim i Sią.
Celine Dion sprzedała ponad 250 milionów albumów na całym świecie, zdobyła pięć statuetek GRAMMY, dwa Oscary, siedem American Music Awards, 20 JUNO Awards i wiele innych. Od kwietnia 2019 roku Celine stała się nową ambasadorką L’Oréal Paris’. Stale jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych i lubianych artystek na Ziemii.
