2018
13 lipca 2018
Kobranocka – Sterowany jest ten świat
Ostre rockowe granie, piękne ballady, poruszające teksty – tak w kilku słowach można opisać płytę „Sterowany jest ten świat” zespołu Kobranocka. Po raz pierwszy album ukazał się w 2006 roku i zdobył uznanie nie tylko wśród fanów grupy. Krążek to piętnaście piosenek utrzymanych w charakterystycznym dla Kobranocki klimacie oraz cover utworu „Mówię Ci, że” z repertuaru Tiltu. Teraz w zremasterowanej wersji płyta „Sterowany jest ten świat” brzmi jeszcze lepiej i mocniej. Premiera 13 lipca.
Tracklista:
1. Jak zapomnieć Cię
2. Sterowany jest ten świat
3. W pogotowiu
4. Mowię Ci, że…
5. Ludzie za kawałek blachy
6. Baba z woza
7. Własne przekonania
8. Wracajcie ułani
9. Sikając do umywalki
10. Tak chcę Cię przestać kochać
11. Na wzwodzie
12. Uwierzyć w media
13. Widzę Cię smutną
14. Wracaj, bo tak chcę
15. Moje sumienie
16. Droga Mario
8 lipca 2018
Unikatowy egzemplarz albumu Prince’a odnaleziony
Niezwykle rzadka kopia albumu Prince’a została odnaleziona w Kanadzie. Na tydzień przed premierą muzyk zrezygnował z wydania krążka i z własnej kieszeni zapłacił za zniszczenie wszystkich egzemplarzy. Od końca lat 80. w obiegu krążyły jednak nielegalne bootlegi. „The Black Album” stał się jednym z najbardziej poszukiwanych winyli w historii muzyki.
Album skomponowany jako swoista funkowa riposta do scenicznej stuprocentowo popowej persony Prince’a, miał ujrzeć światło dzienne w 1987 roku, tuż przed tym, gdy muzyk przeżył „objawienie duchowe” i zażądał, by wszystkie kopie zostały zniszczone. „The Black Album” zawiera jedne z najmroczniejszych tekstów artysty. Wydaje się reakcją na krytykę, z jaką spotkało się „Sign 'O’ The Times”, które dziennikarze muzyczni uznali za „zbyt popowe” wydawnictwo. Prince chciał odzyskać artystyczną wiarygodność. „The Black Album” inspirowany był m.in. afrykańską kulturą.
Pięć kopii krążka zostało znalezionych w zeszłym roku w Stanach Zjednoczonych. Jedna z nich została kupiona za zawrotną kwotę 42,298 tys. dolarów (ponad 150 tysięcy złotych). Kopia, którą odnaleziono teraz, jest dopiero 9. egzemplarzem płyty, jaki udało się odszukać.
W posiadaniu niezwykle cennego przedmiotu był dawny pracownik wytłoczni winyli z Kanady, któremu udało się zachować jedną kopię, kiedy wytwórnia Warner Bros zarządziła zniszczenie egzemplarzy. Po zapoznaniu się z kwotami, jakie zaoferowano za poprzednie znaleziska, pracownik skontaktował się z Jeffem Goldem, dawnym wiceprezesem Warnera, który współpracował z Prince’em w latach 90. Obecnie Gold jest właścicielem sklepu z pamiątkami muzycznymi Record Mecca. Kiedy dowiedział się o znalezisku, stwierdził, że to niemożliwe, by taki przedmiot w ogóle istniał. Po szczegółowych oględzinach okazało się jednak, że dziewiąty egzemplarz „The Black Album” jest autentyczny. Obecnie Gold pomaga dotychczasowemu właścicielowi sprzedać winyl w internecie poprzez Discogs.
Jako że krążek został odtworzony kilka razy, najprawdopodobniej nie uda się sprzedać go za taką samą cenę jak egzemplarze amerykańskiego pochodzenia, ale szacowana suma i tak może przyprawić o zawrót głowy – wartość wyceniono na 27,5 tysiąca dolarów.
– Na świecie jest wielu poważnych kolekcjonerów pamiątek związanych z Prince’em, a popyt zdecydowanie przewyższa podaż. Myślę, że [ten winyl – przyp. red.] sprzeda się bardzo szybko – twierdzi Gold.
Czym jest nowe znalezisko w katalogu muzyka?
„The Black Album” miał być 10. płytą Prince’a, kontynuacją wydanego w 1987 roku „Sign 'O’ The Times”. Mówi się, że został nagrany, przynajmniej częściowo, z myślą o imprezie urodzinowej perkusistki artysty Sheili E. Improwizowany, funkowy klimat utworów „Le Grind” i „Superfunkycalifragisexy” zdaje się to potwierdzać.
Charakter innych piosenek jest zgoła odmienny – za przykład weźmy choćby „Boba George’a”, w którym Prince odgrywa rolę psychopaty oskarżającego dziewczynę o romans. Dramat kończy się strzelaniną.
Datę premiery zaplanowano na grudzień 1987 roku, ale na tydzień przed nią Prince przyznał, że się waha – podobno był to skutek eksperymentów z tabletkami ecstasy. Prince uważał, że płyta była „zła”. Narkotykowa wizja miała skłonić go do refleksji na temat przemijania. Przekonany o tym, że może umrzeć w każdej chwili, nie chciał być zapamiętany przez pryzmat przesiąkniętego agresją i zgorzknieniem brzmienia. Nagrany w jej zastępstwie „Lovesexy” zawiera zdecydowanie więcej treści o charakterze religijnym. Badacze zwracają uwagę na dwoistą naturę artystycznych poszukiwań muzyka – z jednej strony zafascynowanego afrykańskimi wierzeniami, np. voodoo, a z drugiej oddanego poglądom świadków Jehowy (Prince wychował się w rodzinie Adwentystów Dnia Siódmego).
Wytwórnia dostosowała się do prośby o zniszczenie wszystkich egzemplarzy krążka, podobnie jak kilka miesięcy wcześniej, kiedy muzyk poprosił o wydanie albumu bez nazwiska autora i projektu graficznego w zwykłej, czarnej okładce.
– To było pilnie strzeżone wydawnictwo. Nie było singla, nie było teledysku, żadnego ogłoszenia. Nikt nie spodziewał się, że się ukaże. Z tego względu w wytłoczniach płyt winylowych otaczano go ochroną. Kiedy Prince zdecydował, że nie chce, by album wyszedł na światło dzienne, dość łatwo było zarządzić zniszczenie wszystkich sztuk – mówi Gold.
Inne unikaty czekają na odkrycie?
Gold twierdzi, że istnieje inny album Prince’a, który może jeszcze bardziej zawrócić w głowach majętnym wielbicielom muzyka. Mowa o próbnej kopii albumu „Camille”, którą Prince stworzył tylko dla siebie, bez udziału wytwórni płytowej. Na krążku muzyk przyjmuje tytułowe kobiece alter ego. Większość utworów wykorzystano potem na „Sign 'O’ The Times” oraz w roli b-sidesów. Jedyny sprzedany egzemplarz z prywatnej kolekcji koordynatorki produkcji na trasie „Purple Rain” w zeszłym roku osiągnął kwotę 59 tysięcy dolarów (ok. 215 tysięcy złotych).
(AB)
5 lipca 2018
Gina T. – Fly To Paradise (Nowy album)
Ukazał się najnowszy album Giny T. zatytułowany „Fly To Paradise”. Dostępny jest od 4 lipca w formie cyfrowej. Na wersję CD przyjdzie jeszcze nieco poczekać. Przypominamy, że jest to czwarty studyjny album, na który fani czekali od 2011 roku, kiedy otrzymaliśmy poprzedni album „Love Will Survive”. Na nowym albumie znalazło się 9 premierowych piosenek, kilka remiksów oraz medley znanych przebojów artystki. Jak zwykle płyta utrzymana jest w tanecznym klimacie, nie zabrakło też pięknych ballad do jakich przyzwyczaiła nas Gina. Piosenki w większości niosą słowa o miłości… Jedną z piosenek (World On Fire) skomponował dla Giny polski kompozytor Paweł Holda. Jest też specjalna dedykacja dla swojej zmarłej matki Joyce, to piosenka „The Other Side Of The Sun”. Produkcją albumu zajął się mąż Giny – Adam Schairer wraz z jej bratem Nino Enrico Tielman. Przy produkcji płyty brał też udział Luis Rodriguez ze znanego studia Team33 na Majorce. Jest odpowiedzialny za mixowanie i mastering kilku piosenek.
Płyta jest doskonałym prezentem na lato dla wszystkich fanów Giny T.
Track lista wygląda następująco:
1. Fly to Paradise Radio Version 3:09
2. Beauty Of The Night 3:35
3. Dancing In The Rain 3:50
4. Je t´aime – Voulez-Vous Coucher Avec Moi Radio Version 3:20
5. World On fire 3:42
6. I Die Tonight (Radio Version) 3:31
7. My Yesterday 4:04
8. Only You Can 3:56
9. The Other Side Of The Sun 3:52
10. Fly To Paradise Silent Angel Version (chill out) 4:06
11. Fly To Paradise Dance Version 5:09
12. Je t´aime – Voulez-vous coucher avec moi (Extended Dance Version) 5:02
13. Je t´aime – voulez-vous coucher avec moi (House Mix) 5:25
14. I Die Tonight (Love Me Version) 3:24
15. The Hit Medley
3 lipca 2018
Nowa płyta Cher we wrześniu
Nowy album Cher powinien ukazać się we wrześniu. Informację o nowych piosenkach podała 72-letnia piosenkarka na swoim koncie na Twitterze. Wokalistka przy okazji przyznała też, że obawia się premiery ponieważ jej głos się zmienił i brzmi „inaczej”. Cher ma na koncie 25 studyjnych solowych płyt z których ostatnia to „Closer to the Truth” z 2013 roku. Już wkrótce Cher zobaczymy w filmie „Mamma Mia! Here We Go Again”.
1 lipca 2018
Lady Pank ruszają w trasę z „LP1”
Lady Pank zagrają jesienią serię koncertów, na których zaprezentują debiutancki album „LP1” w całości. Pierwsza płyta zespołu Lady Pank jest dla wielu fanów polskiej muzyki niczym biblia. Przeszła już do historii polskiego rocka jako klasyk. Przez wielu jest określana mianem The Best Of, bo to właśnie z niej pochodzą największe przeboje Lady Pank: „Kryzysowa narzeczona”, „Mniej niż zero”, „Zamki na piasku”, „Vademecum skauta”, „Fabryka małp” i kilka pozostałych. To z tego albumu, na początku lat 80., radiowa Trójka, jako jedyna wówczas stacja prezentująca muzykę rockową, wylansowała 10 piosenek czyli dokładnie tyle, ile znajduje się na płycie (singlem został nawet instrumentalny numer „Zakłócenie porządku”). Precedens, który nie powtórzył się w przypadku żadnej innej polskiej płyty.
I tak oto dziś, po 35 latach od premiery tego historycznego albumu, dostajemy jego remake, którego wartością dodaną jest plejada artystów, którzy uświetnili swoimi talentami utwory stworzone blisko 4 dekady temu przez Lady Pank. Lista nazwisk artystów, którzy przyjęli zaproszenie zespołu do nagrań, jest imponująca: Nosowska, Kowalska, Janerka, Markowski, Rojek, Maleńczuk, Organek, Zalewski, Rogucki, Wyrostek. Kolejnym prezentem, który zespół przygotował dla swoich fanów to bonusy w postaci trzech piosenek, które wprawdzie nie ukazały się na debiutanckim albumie Lady Pank, ale zostały nagrane i wylansowane jeszcze przed jego ukazaniem się na rynku: „Tańcz głupia tańcz”, „Mała Lady Punk” i „Minus 10 w Rio”. Wykonanie tej ostatniej przez Katarzynę Nosowską powali na kolana nie tylko fanów tej artystki.
Druga połowa roku to trasa koncertowa pod szyldem „LP1”, która obejmie swoim zasięgiem kilkadziesiąt miast w kraju i za granicą. Podczas koncertów zostanie zagrana pierwsza płyta Lady Pank w niezmienionej kolejności, aranżacjach i w kilku przypadkach, w towarzystwie gości, którzy zaznaczyli swoją obecność na płycie. Koncertom będzie towarzyszyła oprawa nawiązująca do okresu, kiedy Lady Pank zaczynało swoją burzliwą karierę czyli z latami 80. Nie zabraknie niespodzianek i zaskoczeń, którymi zespół Jana Borysewicza i Janusza Panasewicza rzadko rozpieszcza swoich fanów.
Album „LP1” ukazał się 15 czerwca.
Oto (niepełna) lista koncertów:
09.10.2018 Zielona Góra, Hala MOSiR
10.11.2018 Poznań, MTP
11.11.2018 Wrocław, Hala Stulecia
16.11.2018 Warszawa, Stodoła
17.11.2018 Warszawa, Stodoła
18.11.2018 Łódź, Wytwórnia
24.11.2018 Kraków, Teatr Łaźnia Nowa
02.12.2018 Toruń, Od Nowa
06.12.2018 Gdańsk, Stary Maneż
09.12.2018 Szczecin, Netto Arena
13.12.2018 Bydgoszcz, Artego Arena
14.12.2018 Olsztyn, Urania
19.01.2019 Lublin, Centrum Spotkania Kultur
27 czerwca 2018
The Kinks wracają po 25 latach
Grupa The Kinks planuje nagranie nowej płyty, a być może także trasę koncertową. Informacje o reaktywacji podał 74-letni lider The Kinks, Ray Davies.
– Nadszedł czasy by to zrobić – mówi Ray Davies. – Problem polega na tym, że zostałem tylko ja, mój brat Dave i Mick (Avory). Ciężko nam się pracuje razem w studiu. Nie potrafimy tak działać jak The Rolling Stones. Mick Jagger znakomicie wszystko organizuje. Napisałem sporo materiału, gdy mieliśmy przerwę. Teraz tylko trzeba to nagrać.
Kapela ostatni album, „Phobia”, wydała 25 lat temu w 1993 roku. Była to już 24 płyta Anglików.
Basista kapeli, Jim Rodford, zmarł w tym roku, w wieku 76 lat.
27 czerwca 2018
Chaka Khan powraca z piosenką „Like Sugar”
Chaka Khan opublikowała teledysk do pierwszej piosenki, jaką nagrała od 2007 roku. W klipie do „Like Sugar” występuje grupa tancerzy. Fikuśna choreografia została przygotowana przez paryski duet I Could Never Be a Dancer. Za reżyserię wideo odpowiada Kim Gehrig.
Piosenka „Like Sugar” zapowiada nowy album Chaki Khan. Kawałek wyprodukował Switch. Album ukaże się nakładem Diary Records jeszcze w tym roku.
Królowa funku Chaka Khan ma na koncie 11 allbumów, z których ostatni, „Funk This”, ukazał się w 2007 roku.
24 czerwca 2018
Vinnie Paul nie żyje. Perkusista zespołu Pantera miał 54 lata
Vincent Paul Abbott, znany szerzej jako Vinnie Paul, nie żyje. Perkusista zespołów Pantera i Hellyeah zmarł w wieku 54 lat.
O śmierci perkusisty poinformował na Facebooku zespół Pantera . Narazie nie są znane przyczyny śmierci.
Vinnie Paul urodził się 11 marca 1964 roku. Od początku zespołu istnienia Pantera, czyli od 1981 roku, był jego współtwórcą. Grupa jednak ogłosiła swój rozpad w 2003 roku, jeszcze przed śmiercią gitarzysty i współzałożyciela, Dimebaga Darrella. Wielokrotnie spekuluwano na temat powrotu zespołu na scenę, reaktywacja jednak nie doszła do skutku, w dużej mierze przez konflikty panujące między muzykami.
Po rozwiązaniu zespołu, Vinnie Paul angażował się w inne, mniej popularne, projekty – Damageplan oraz Rebel Meets Rebel. Najbardziej udzielał się jednak w zespole Hellyeah. To właśnie z tą grupą perkusista opublikował aż pięć albumów i był z nią od samego początku, czyli 2006 roku. Ostatnim albumem wydanym przez Hellyeah jest Unden!able z 2016 roku
22 czerwca 2018
Weekend z… ABBA
Z cyklu WEEKEND z. w najbliższy weekend 23-24 czerwca zapraszamy na naszą antenę na podwójne spotkanie z ABBA. Sobota, Niedziela g.10.00-12.00 oraz g.16.00-18.00. Takie rzeczy tylko u nas. RM80 i wszystko jasne.
20 czerwca 2018
Jean Michel Jarre – Planet Jarre
Jean-Michel Jarre wydaje swoją nową kompilację o nazwie Planet Jarre, która zbiegła się z jego 50-letnią karierą. Nowy album kompilacyjny Jarre’a zostanie podzielony na 4 części, które obejmują tematy: Soundscapes, Explorations, Early works oraz Sequences. W sumie otrzymamy 41 nagrań w tym 2 zupełnie nowe, wiele rarytasów i wybrane utwory w 5.1. Płyta będzie miała premierę 14 września.
18 czerwca 2018
Paul McCartney zapowiada nową płytę?
Wszystkie znaki na niebie i ziemi, a raczej na oficjalnym profilu Paula McCartneya na Instagramie sugerują, że muzyk przygotowuje się do wydania nowej studyjnej płyty. Krążek ma szansę ukazać się jeszcze w tym roku.
Odwiedzając instagramowy profil Paula można zobaczyć cztery czarno-białe zdjęcia, wszsytkie ze studia nagraniowego oraz znak, grafikę, która zdobi jego profilowe zdjęcie. O tym, że artysta pracuje nad nową, siedemnastą płytą wiadomo od dawna. Teraz wiele wskazuje na to, że album ukaże się w ciągu najbliższych miesięcy, a może i tygodni.
Dyskografię muzyka zamyka album „New” z października 2013 roku. Artysta dwukrotnie został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame – w 1998 roku jako członek The Beatles i rok później jako solista. W czasie swojej kariery 21 razy nagradzany był statuetką Grammy. Ostatnio gościł na albumie „Give More Love” Ringo Starra i „Concrete and Gold” Foo Fighters.
15 czerwca 2018
Weekend z… Michael Cretu
Z cyklu WEEKEND z. w najbliższy weekend 16-17 czerwca zapraszamy na naszą antenę na podwójne spotkanie z MICHAEL CRETU. Sobota, Niedziela g.10.00-12.00 oraz g.16.00-18.00. Takie rzeczy tylko u nas. RM80 i wszystko jasne.
13 czerwca 2018
Mode One – Melodies Of Freedom
Dość długo fani Mode One czekali na pierwszy album swego idola. Przypominamy, że początkowo album o roboczej nazwie „Queen Of My Heart”, który na krótko ukazał się w sprzedaży cyfrowo – został wycofany i całkowicie odstąpiono od jego publikacji.
W zamian za to, od kilku dni dostępny jest w sprzedaży album „Melodies Of Freedom”, zawierający całkowicie nowe, premierowe piosenki artysty. Płytę promuje znany już singiel „I Still Love You” – zaśpiewany w duecie z Lian Ross, który ukazał się w lutym tego roku na vinylu. Nowy album Raul’a Olivares’a to 11 przebojowych kompozycji utrzymanych w nurcie euro-disco. Za produkcję odpowiada między innymi Luis Rodriguez – znany producent muzyczny odpowiedzialny w latach 80-tych za sukcesy Modern Talking, Lian Ross czy C.C. Catch.
Poniżej prezentujemy singiel promujący album :
12 czerwca 2018
Nie żyje Jarosław Kozidrak
Nie żyje Jarosław Kozidrak, brat Beaty Kozidrak i jeden z założycieli zespołu Bajm. Miał 63 lata. Muzyk zmarł 12 czerwca, o jego śmierci poinformowała Beata Kozidrak. „To był wspaniały człowiek, obdarzony wielkim talentem, twórca przebojów takich jak: 'Józek nie daruję Ci tej nocy’, 'Nie ma wody na pustyni’ czy 'Dwa serca, dwa smutki”.
Jarosław Kozidrak urodził się 8 stycznia 1955 roku w Lublinie. W 1978 roku z siostrą Beatą oraz z Andrzejem Pietrasem założył kultowy zespół Bajm, w którym grał na gitarze. Był też kompozytorem ich najsłynniejszych przebojów m.in.: „Nie ma wody na pustyni”, „Różowa kula” czy „Dwa serca, dwa smutki”.
Jarosław Kozidrak odszedł z Bajmu w 1987 roku, ale nadal grywał sporadycznie na koncertach.
12 czerwca 2018
Nie żyje były gitarzysta Fleetwood Mac – Danny Kirwan
Danny Kirwan, były gitarzysta Fleetwood Mac, zmarł 8 czerwca 2018 w wieku 68 lat. Jak na razie nie podano przyczyny jego nagłej śmierci.
Informacja pojawiła się na fanpage’u na Facebooku Fleetwood Mac. Lider kapeli, Mick Fleetwood, tak wspomina zmarłego kolegę: „Dzisiaj dotarła do mnie smutna informacja, że Danny Kirwan zmarł w Londynie. Danny był wielką siłą we wczesnych latach zespołu. Jego miłość do bluesa spowodowała, że zaproponowałem mu dołączenie do Fleetwood Mac w 1968 i przez wiele lat był to jego „muzyczny dom”. Uważam, że jego spuścizna będzie żyć wiecznie w muzyce, którą stworzył i grał tak pięknie jako część fundamentu Fleetwood Mac, który przetrwał 50 lat. Dziękuję ci Danny, będziemy za tobą tęsknić.”
Danny Kirwan dołączył w wieku 18 lat do zespołu w 1968 roku po ukazaniu się albumu „Mr. Wonderful”. Pierwszym jego nagraniem z Fleetwood Mac okazał się singiel „Albatross”. W sumie gitarzysta pojawił się na 5 krążkach – „Then Play On” z 1969, „Blues Jam at Chess”, „Kiln House” z 1970, „Future Games” z 1971 oraz „Bare Trees” z 1972.
W czasie trasy w 1972 roku gitarzysta został wyrzucony z kapeli z powodu swoich problemów z alkoholem. Kirwan w drugiej połowie lat 70. wydał 4 solowe albumy, w kolejnych dekadach muzyk borykał się z chorobą psychiczną i bezdomnością.
W 1998 roku Danny Kirwan został włączony jako członek Fleetwood Mac do Rock and Roll Hall of Fame, jednak nie pojawił się na ceremonii wprowadzenia do galerii sław.
antyradio.pl
11 czerwca 2018
„Whitney” w kinach od 6 lipca
Doceniony przez krytyków obraz o życiu i karierze legendarnej gwiazdy muzyki pop i R&B w kinach od 6 lipca. „Whitney” to wyreżyserowany przez laureata Oscara, Kevina Macdonalda („Ostatni król Szkocji”, „Czekając na Joe”) i wyprodukowany przez dwukrotnego zdobywcę Nagrody Akademii, Simona Chinna („Sugar Man”, „Człowiek na linie”) poruszający dokument poświęcony pamięci legendy muzyki pop i R&B – Whitney Houston. Chwytający za serce, a przy tym intymny i porażająco szczery filmowy portret, dający wyjątkowe spojrzenie na życie, zawrotną karierę oraz powolny upadek, obdarzonej niespotykanym wręcz talentem gwiazdy. Wypełniony wspomnieniami najbliższych artystki, niepublikowanymi wcześniej filmami oraz muzyką, która już dziś uzyskała status nieśmiertelności.
Z imponującą liczbą ponad 200 milionów albumów sprzedanych na całym świecie, ze statusem pierwszej kobiety-artystki, która zadebiutowała na szczycie listy Billboard 200 i jedynej w historii, której siedem kolejnych singli pojawiło się na pierwszym miejscu zestawienia Billboard Hot 100, Whitney Houston była głosem swojego pokolenia. Artystką, która z piosenkarki gospel miała stać się królową światowej sceny. To ona zainspirowała całe pokolenie wokalistek z Mariah Carey i Beyoncé na czele. To jej brawurowe wykonanie amerykańskiego hymnu w trakcie Super Bowl w 1991 roku przetarło ścieżki niedostępne wcześniej dla czarnoskórych muzyków. W tle do tych wiekopomnych wydarzeń pisała się jednak inna historia. Porażająca opowieść o uzależnieniu i samozniszczeniu, wypełniająca kolumny tabloidowych gazet i czasopism. Historia kobiety, która na scenie miała głos anioła, ale poza nią przegrywała walkę z własnymi demonami.
„Whitney” to jedyna tego typu produkcja, która otrzymała pełną zgodę i poparcie rodziny oraz spadkobierców wokalistki. W filmie zostaną wykorzystane niepublikowane wcześniej ujęcia, rzadko lub nigdy niepokazywane materiały filmowe, a także nagrania koncertowe wykonane przez samą Whitney Houston w różnych okresach jej kariery. Widzowie usłyszą wersje oryginalne oraz acapella największych przebojów Whitney Houston. Wszystko to wsparte bogatymi materiałami ze zbiorów najbliższej rodziny i przyjaciół Whitney, dokumentującymi jej burzliwe, prywatne życie.
koncertomania.pl
